Napisz brief
Określ rolę, osobowość, wiek, sylwetkę, strój, język kolorów, rekwizyty i kontekst fabularny.
Zamień jeden brief postaci w kompletny system wizualny: portrety, koncepcje pełnej sylwetki, obroty, zestawy ekspresji, referencje pozy, warianty strojów i gotowe do scen ilustracje postaci.

Zbuduj wielokrotnie używaną tożsamość tej samej postaci w różnych stylach, pozach, ekspresjach, rekwizytach i przy przekazaniu do produkcji.
Workflow projektowania postaci
Ta strona została stworzona dla twórców, którzy potrzebują czegoś więcej niż jednego atrakcyjnego portretu. Skupia się na powtarzalnym workflow stojącym za użytecznym projektowaniem postaci: kierunku promptów, kontroli stylu, obrotach, zestawach ekspresji, wariantach pozy, rekwizytach i referencjach gotowych do recenzji.
Użyj tego, gdy postać musi pozostać rozpoznawalna w różnych scenach, pozach, miniaturach, arkuszach referencyjnych i notatkach produkcyjnych, zamiast zmieniać się za każdym razem, gdy generujesz nowy obraz.
Obiecująca postać może stracić kształt twarzy, detale kostiumu lub tożsamość wizualną, gdy każdy prompt zaczyna się od zera.
Warianty przodu, boku, tyłu, ekspresji i pozy są kosztowne do zamówienia i wolne do ręcznej korekty.
Zespoły muszą porównywać kierunki anime, komiksowe, growe i stylizowane 3D bez przebudowywania briefu postaci za każdym razem.
Before
Surowy pomysł na postać, kilka niepowiązanych testów promptów i brak wspólnej referencji dla zespołu produkcyjnego.
After
Jasny system postaci z wariantami stylu, spójną tożsamością, pomysłami na pozy, notatkami ekspresji i wynikami arkuszy referencyjnych gotowymi do recenzji.
Uzyskaj wizualny kierunek gotowy do recenzji, zanim rozpoczniesz pełną rundę produkcji concept artu.
Wykorzystaj ten sam kierunek postaci w różnych stylach, pozach, ekspresjach i widokach arkusza referencyjnego.
Case study
Mały zespół tworzący grę lub komiks może raz zdefiniować brief postaci, wygenerować kilka kierunków artystycznych i zachować najmocniejszy zestaw referencji do modelowania, kadrów lub materiałów marketingowych.
Praktyczny rezultat
Mniej niejasności wizualnych przed produkcją: zespół ocenia tę samą tożsamość postaci, język kostiumu i kierunek pozy.
Workflow projektowania postaci LlamaGen, planowanie concept artu i referencji postaci
Zachowaj osobowość, sylwetkę, strój, paletę i rekwizyty powiązane z tym samym źródłem kreatywnym.
Zaplanuj referencje z przodu, boku, tyłu, zbliżenia i pełnej sylwetki przed produkcją.
Porównuj kierunki artystyczne bez utraty tożsamości postaci, którą już zatwierdzono.
Przejdź od pojedynczych portretów do referencji, których może użyć zespół storyboardowy, komiksowy lub growy.
LlamaGen pomaga zbudować kompletny workflow projektowania postaci AI zamiast niepowiązanej galerii. Zacznij od briefu, zablokuj tożsamość wizualną, eksploruj style, generuj referencje pozy i ekspresji, a następnie przekaż kartę postaci, którą Twój zespół może omówić.
Określ rolę, osobowość, wiek, sylwetkę, strój, język kolorów, rekwizyty i kontekst fabularny.
Eksploruj anime, komiks, malarskie, realistyczne, stylizowane 3D lub growe kierunki concept artu z jednego źródła.
Twórz portrety, ujęcia pełnej sylwetki, obroty i referencje detali do przeglądu produkcyjnego.
Generuj zakres emocji, pozy akcji, kadrowanie kamery i momenty interakcji.
Wykorzystaj najmocniejsze referencje do storyboardów, komiksów, assetów do gier, pitch decków i model sheets.
Prześlij referencję lub napisz zwięzły brief, a następnie zamień pomysł w uporządkowany pakiet postaci: kierunek artystyczny, widoki obrotowe, opcje ekspresji, referencje pozy, notatki dotyczące stroju i obrazy gotowe do eksportu.

Postać działa tylko wtedy, gdy odbiorcy potrafią ją ponownie rozpoznać. LlamaGen pomaga zachować kształt twarzy, język kostiumu, paletę kolorów, akcesoria i fabularne rekwizyty w portretach, kartach, pozach i referencjach scen.

Mocny projekt postaci to nie tylko twarz. Kontroluj styl, mowę ciała, kąt kamery, emocje, garderobę, rekwizyty i momenty relacji, aby postać była użyteczna także poza pierwszym portretem.
Porównuj wersje anime, komiksowe, fantasy, realistyczne i stylizowane 3D, zachowując rdzeń pomysłu na postać.

Twórz zbliżenia, pozy akcji pełnej sylwetki, ujęcia trzy czwarte i referencje świadome pracy kamery do opowiadania wizualnego.

Generuj radość, złość, strach, pewność siebie, zaskoczenie i stany neutralne, zachowując tę samą twarz i osobowość.

Planuj, jak postacie wchodzą w interakcje w kadrach komiksowych, storyboardach, visual novelach i scenach marketingowych.

A professional cartoon character generator should output the references a production team actually asks for: emotional range, model-sheet views, rotation reference, and storyboard-ready action scenes.

8 emotional variations
Happy, curious, surprised, worried, angry, determined, sleepy, and proud faces for the same cartoon identity.

Front, side, and back views
A clean production sheet with full-body views, head close-up, outfit silhouette, signature bag, and companion prop.

360 degree rotation reference
Front, three-quarter, side, three-quarter back, and back poses for modeling, animation, and consistency review.

Dynamic poses and outfits
Storyboard panels, action poses, alternate outfit, and scene continuity for a rooftop star-engine delivery adventure.
Zespół produkcyjny nie potrzebuje jednego szczęśliwego obrazu. Potrzebuje ściany referencji, która pokazuje, że postać wytrzymuje różne style, kąty, emocje, stroje i wymagania scen.

Tożsamość

Obrót

Emocje

Styl

Rekwizyty

Poza

Kontrola

Scena
Korzystaj z jednego obszaru roboczego do projektowania postaci AI do eksploracji koncepcji, spójności tożsamości, kontroli póz i ekspresji, myślenia model-sheet, scen z wieloma postaciami i wizualnego przekazania.
Zachowaj tę samą twarz, sylwetkę, strój, paletę i rekwizyty we wszystkich wygenerowanych referencjach.

Spójność postaci
Twórz widoki z przodu, boku, tyłu, zbliżenia i pełnej sylwetki do modelowania i przeglądu wizualnego.

Arkusze obrotowe
Generuj zakres emocji, zachowując tę samą twarz, osobowość i rolę fabularną.

Projektowanie ekspresji
Kontroluj detale stroju, akcesoria, broń, narzędzia i charakterystyczne obiekty dla mocniejszego storytellingu.

Garderoba i rekwizyty
Porównuj wygląd anime, komiksowy, fantasy, realistyczny i stylizowany 3D na podstawie jednego briefu.

Kierunek stylistyczny
Projektuj relacje między postaciami do komiksów, storyboardów, visual novel, gier i kampanii.

Sceny z wieloma postaciami
Generuj zbliżenia, akcję pełnej sylwetki, pozy świadome pracy kamery i kompozycje gotowe do sceny.

Poza i kadrowanie
Zbierz najlepsze portrety, karty, ekspresje i referencje dla artystów, klientów i zespołów.

Przekazanie do produkcji
Jasne odpowiedzi o spójności, stylach, kartach postaci, zastosowaniu komercyjnym i przekazaniu workflow.
Tak. Nowi użytkownicy mogą zacząć od darmowych kredytów, aby przetestować jakość i szybkość workflow. Jeśli potrzebujesz większej skali, możesz doładować kredyty lub wybrać płatny plan.
Możesz generować Anime, Realistic, 3D, Watercolor, Pixel Art i wiele innych. Możesz też kontrolować szczegółowe atrybuty, takie jak wiek, fryzura, ubiór i kierunek stylu wizualnego.
Użyj obrazu referencyjnego, utrzymuj stabilne kluczowe atrybuty promptu i ponownie wykorzystuj seed/ustawienia między generacjami. To pomaga zachować tożsamość między pozami, scenami i wariantami stylu.
Tak. Możesz używać wygenerowanych postaci w grach, komiksach, projektach animacyjnych, materiałach marketingowych i innych komercyjnych workflow.
Przeglądanie jest możliwe bez logowania. Aby generować nowe postacie, zapisywać projekty i zarządzać wynikami, warto utworzyć konto.
Tak. Przesyłanie zdjęć referencyjnych pomaga dopasować docelowy wygląd i zachować spójność przy tworzeniu wielu póz i wariantów scen.
Stwórz kierunek postaci do wielokrotnego użycia dla gier, anime, komiksów, koncepcji VTuber, storyboardów i gotowych do prezentacji światów wizualnych.